About

Künstlerin/Choreografin, Kuratorin, Dramaturgin

Barbara Schmidt-Rohr ist freischaffende Künstlerin, Kuratorin, Choreografin, Dramaturgin und Filmerin. Sie studierte Germanistik, Philosophie und Politik in Heidelberg und Anfang der 80iger Jahre Tanz und Choreografie in Amsterdam und New York, lebt seit 1992 in Hamburg und hat im Kontext des Künstler:innen Kollektivs Tanzinitiative Hamburg immer wieder neue Aufführungsformate entwickelt, die in der Begegnung von Künstler:innen verschiedener Genres konsequent entlang der künstlerischen Fragestellungen generiert wurden. Sie hat in zahlreichen lokalen und internationalen Kooperationen als Kuratorin und Dramaturgin gewirkt.
In ihren eigenen Arbeiten realisiert sie aktuell Produktionen an den Schnittstellen von Choreografie, szenischer Installation, Videoart, dem Digitalen und Film, mit wechselnden Ko-Autori:nnen und Teams. Sie kombiniert ihre Anliegen mit einer sehr eigenen ästhetischen Handschrift, heraus kommen dabei Gebilde, die eine große Nähe zur bildenden Kunst herstellen. Dabei beschäftigt sie sich schon seit Jahren mit den immer drängenderen ökologischen Krisen und kollaboriert auch mit Kindern und Jugendlichen, deren Zukunftsängste und Sehnsüchte mit in die Arbeiten einfließen. Sie ist seit 2016 im Vorstand des Dachverbandes für die freien darstellenden Künste in Hamburg kulturpolitisch aktiv.

Kontakt

Barbara Schmidt-Rohr
b.schmidtrohr@tanzinitiative.de
Instagram: @barbaraschmidtrohr

Aktuell
  • Dramaturgische Beratung

    Id: Your Girlfriends

    von Sujin Lee & Team

    → Lichthof-Theater
  • Installation

    Rest and Resistance

    ein Modell: im Rahmen von Theater der Zukunft - 30 Jahre Lichthof-Theater

    → Theater der Zukunft
  • Dramaturgie

    The garden of falling sands - Gastspiel

    Fringify, festival of the independent art
    Hamburg

    → Fringify
  • Festival

    &Friends Festival

    Gast bei 10 Tage freischwimmen / Stuttgart

    → 10 Tage freischwimmen
  • Dramaturgie

    I want to be a swamp

    von Yolanda Morales und Team

    → Choreografisches Zentrum auf Kampnagel
  • Dramaturgie

    München HochX The Garden of falling sands

    Gastspiel

    → HochX
  • Dramaturgie

    The Garden of falling Sands

    Tanzperformance von Yolanda Morales
    eingeladen zur Tanzplattform Deutschland 2024

    → Tanzplattform Deutschland
  • Dramaturgie / Mentoring

    Solaris nach Stanislaw Lem

    ein Theaterstück von Alina Sobotta

    → Programm Kampnagel
  • Dramaturgie

    The Garden

    Tanzperformance von Yolanda Morales

    → Schwankhalle Bremen
  • Performance

    Commitment

    Lichthof-Theater Hamburg

    → Lichthof-Theater
  • Preis

    Verleihung Kindertheaterpreis

    für STEINSTAUB 2. Preis 2021

    → https://www.kulturstiftung-hh.de/
  • Filmrelease

    Kurzfilm draußen

    Releaseparty 18.00-22.00
    im Lichtmesskino / Altona

    → Trailer
  • Gastspiel

    Stay Romantic

    → Schwankhalle
  • Dramaturgie

    COLOR 色

    Eine interaktive Tanzperformance von Jasmine Fan
    in der Wiese / Hamburg

    → Jasmine Fan
  • Dramaturgie

    YUM YUM / Ballhaus Ost / Berlin

    eine Performance von Haus Sommer

    → Ballhaus Ost
  • Dramaturgie

    Horses

    eine Tanzperformance von Yolanda Morales / Gastspiel in Bremen

    → Schwankhalle Bremen Güterbahnhof
  • Dramaturgie

    The Rest of Dance / Radialsystem / Berlin

    von Anna Laura Lozza & Barbara Hang

    → Radialsystem
  • Dramaturgie

    Tanzproduktion: The Garden of falling Sands

    von Yolanda Morales und Team

    → Lichthof-Theater
  • Vortrag

    Ringvorlesung KEIN DRAMA Universität Hamburg

    Vortrag: Digitalität und Liveness

    → Uni Hamburg
  • Gastspiel

    Future Dreams

    Videoinstallation
    Gastspiel in der Schwankhalle / Bremen

    → Schwankhalle
  • Dramaturgie

    The endless skin of the Axolotl

    ein Tanzsolo von Yolanda Morales und Team, mit Sara Ezzell
    Keller des Kraftwerk Bille, Hamburg

    → Yolanda Morales
  • Dramaturgie

    Nerven

    Tanzproduktion von Yolanda Morales

    → Lichthof-Theater
  • Diskussion

    Podium

    Netzwerktreffen freies Musiktheater

    → Stimme X
  • Dramaturgische Beratung

    What if you fly..

    Tanzproduktion von Niss/Potapov

    → Lichthof-Theater
  • Performance

    Steinstaub / Festival Hauptsache Frei

    Kampnagel Hamburg
    multimediale Show für ein junges Publikum

    → Kampnagel
  • Dramaturgie

    Glutamat:2

    Performance / Fleetstreet Theater Hamburg

    → Dasniya Sommer
  • Performance

    Stay Romantic

    Uraufführung Kampnagel Hamburg

    → Kampnagel
  • Preis

    Kindertheaterpreis

    Verleihung 2021
    St. Pauli Theater

    → Hamburgische Kulturstiftung
  • Dramaturgie

    Das Revier

    von SV Szlachter
    Performance - Intervention am Hansaplatz Hamburg

    → Kampnagel
  • Dramaturgie

    Achterbahn

    ein Solo von THORD1S

    → Lichthof-Theater
  • Dramaturgie

    Perestaltik

    Eine Musik-Show von Thord1s
    Uraufführung: Club TURTUR, Hamburg

    → Thord1s
  • Dramaturgie

    Tanzproduktion: Horses

    von Yolanda Morales
    Kraftwerk Bille Hamburg

    → Tickets: Lichthof Theater Hamburg
  • Dramaturgie

    LǡrLår

    LǡrLår - ein Tanzstück von Victoria Hauke
    Hamburg, Studio Lämmersieth

    → Victoria Hauke
  • Medieninstallation

    Future Dreams 2021

    Festival Hauptsache Frei
    Kraftwerk Bille Hamburg

    → Festival Hauptsache Frei
  • Research

    Die Zärtlichkeit des Materials

    Forschungsprojekt mit Ana-Laura Lozza, Barbara Hang, Jimena Pérez Salerno

    → Vimeo
  • Performance

    We love Maria and Maria loves us

    Galerie Melike Bilir, Admiralitätstr. 71, Hamburg
    19.30h

    → Galerie Melike Bilir
  • Dramaturgie

    The Rest of Dance

    Anna-Laura Lozza & Barbara Hang
    k3 Tanzplan Hamburg Kampnagel

    → Kampnagel
  • Dramaturgie

    Online-Show: Imagines

    von Lois Bartel
    Lichthof Theater Hamburg

    → Lichthof Theater
  • Dramaturgie

    Tanzproduktion: Nerven

    von Yolanda Morales
    Lichthof Theater Hamburg

    → Lichthof Theater
  • Dramaturgie

    Performance: Schlagsahne

    von Regina Rossi
    Kampnagel Hamburg

    → Kampnagel
  • Text

    Beitrag in Buchpublikation: »Masters of the Universe«

    Verlag: Theater der Zeit

    → Theater der Zeit
  • Interview

    Plateau #29

    jetzt nachhaltig fördern!

    → Interview anhören
  • Podiumsdiskussion

    Jetzt weiter

    … freie Kunst in Hamburg fördern.
    Der DfdK lädt Kulturpolitiker ein, anlässlich der Bürgerschaftswahl in Hamburg.

    → DfdK
  • Uraufführung

    Die Kommenden Träume

    Barbara Schmidt-Rohr und Daniel Hengst
    Kampnagel Hamburg

    → Kampnagel
  • Uraufführung

    Steinstaub

    Barbara Schmidt-Rohr und Helen Schröder
    Kampnagel Hamburg

    → Kampnagel
  • Dramaturgie

    Copycats

    »Copycats 2019« mit Annika Scharm und Hannah Wischnewski
    Kampnagel Hamburg

    → Kampnagel
ProjekteProjekte

Installation: Die Kommenden Träume

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Uraufführung: 7. Februar 2020
Kampnagel Hamburg

Digital Art, Installation & Performance

Sie sind direkt vor uns und doch sind sie woanders. An Orten, die nur sie wahrnehmen. Wir wissen nicht, was dort geschieht. Ihre Körper verharren, in immer derselben Blase. Von da aus sehen sie uns unnahbar an, als blickten sie durch uns hindurch. Aber vielleicht ist dies auch nur eine neue Form des Träumens.

Diese performative Medieninstallation basiert auf malerisch anmutenden Videoportraits von dreiundsechzig Kindern und Jugendlichen. In den Videos befinden sie sich in imaginierten virtuellen Welten. Die dort stattfindenden Bewegungen, Blicke und Gesten haben wir gemeinsam mit ihnen entwickelt. Entstanden sind Choreografien für eine Zukunft, in der die digitalen Ökonomien den nächsten Markt bereits erschlossen haben und Unterhaltungs- und Kommunikations-Technologien wie Mixed, Augmented und Virtual Reality zu einem selbstverständlichen Teil unseres Alltags geworden sind.

Ein »selbstlernender« Code choreografiert die Portraits der Kinder. Wie ein Bilderkennungsalgorithmus sucht er im Videomaterial nach Ähnlichkeiten in den Kostümen, Gesichtern und Bewegungen. Ganz so, wie unsere Körper schon jetzt, durch digitale Überwachungstechnologien und durch die Big-Data der sozialen Medien, Teil eines technischen Narrativs geworden sind.

Die Anordnungen der Videos erscheinen auf dem ersten Blick wie zufällig. Doch der Code folgt einer Agenda, die beim längeren Betrachten spürbar wird und eine immersive, poetische Wirkung entfaltet. Begleitet von den Träumen der Kinder agieren live erwachsene PerformerInnen. Ihre Körper erzählen von kommenden Veränderungen, in denen die Synapsen in ihren Gehirnen sich im Rhythmus der Algorithmen neu ordnen werden.

Konzept, Choreografie, Programmierung, Videos, Sound: Barbara Schmidt-Rohr & Daniel Hengst
Performance Videos: 63 Kinder aus Hamburg
Performance, Choreografie: Andrea Krohn, Yolanda Morales, Guy Marsan, Juliana Oliveira
Kostüme: Lanika
Make-up: Ilona Klein
Raum/Videos: Marie-Luise Balzer
Produktionsunterstützung: Alfons Dörner, Andrea Krohn, Juliana Oliveira, Claudia Plöchinger, Linda Schirmel, Jonas Woltemate
Öffentlichkeitsarbeit: Christine Grosche
Grafik: Judith Hilgenstöhler
Technik: Kampnagel

Gefördert durch: Behörde für Kultur und Medien Hamburg, Hamburgische Kulturstiftung in Kooperation mit der PwC Stiftung, dem Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien

Wir danken: allen Kindern und Jugendlichen, Eltern und Familien, allen Film Locations, Recherche-Kolleg/innen und Unterstützer/innen: Grundschule Mittlerer Landweg, Chinesische Schule in Hamburg, Theater Zeppelin, Erika Klütz–Schule für Theatertanz und Tanzpädagogik, Dennis Dröscher, Bernada Doku, Fanny Cold, Fiona Gordon, Nikita Gusev, Jens Hasenberg, Véronique Langlott, Ana-Laura Lozza, Lars Parmakerli, Mable Preach, Anne Pretzsch, Iason Roumkos, Maria S. Scaroni, Thomas Schaupp, Anna Semenova-Ganz, Kerstin Steeb, Anna Teuwen, Yaniv Jöns-Anders, Jeanne Charlotte Vogt, Jingyuan Wang